Pietro Ballestrero - chitarra

Pietro Ballestrero, chitarrista e compositore, nato il 4/7/1973. Dall’età di dieci anni studia musica classica e jazz sotto la guida di vari insegnanti in Italia e all’estero. Si perfeziona frequentando quattro edizioni dei seminari di Alta Qualificazione Professionale di Siena Jazz e due Master Class tenute da Ralph Towner. L’incontro con quest’ultimo e la scelta di orientarsi principalmente all’utilizzo della chitarra con le corde di nylon rappresentano il punto fondamentale di maturazione artistica da cui nascono il suo personale percorso di ricerca nell’ambito del suono e del fraseggio e l’esigenza di esplorare linguaggi musicali paralleli a quelli del mondo strettamente jazzistico.
La sua attività musicale inizia nel 1998. Con il quintetto QFWFQ guidato da Andrea Ayassot incide il CD “SCARABORECCHI” (Panastudio Productions, 1999) e successivamente lavora ad un progetto di musica contemporanea con Andrea Chenna.
Forma un quartetto a proprio nome, insieme a Luca Biggio, Yves Rossignol e Paolo Franciscone. Con questa formazione incide il CD “LA CASA DEGLI SPECCHI”, pubblicato da Velut Luna (dicembre 2003).
Suona con Lucia Minetti in duo e in formazioni più estese; partecipa come compositore ed arrangiatore alla realizzazione di “LUZ”, ultimo progetto discografico della cantante, inciso nel giugno 2004 e pubblicato dall’etichetta Velut Luna. Nell’inverno 2006 il progetto viene presentato nel festival “Linguaggi jazz” (con un concerto al Piccolo Regio di Torino e tre altri concerti in Piemonte) e nella rassegna “Jazz & Press” a Milano.
Partecipa dal 2003 fino al 2006 al “Laboratorio permanente di ricerca musicale” condotto da Stefano Battaglia.
Collabora con la “Lab Dance Orchestra” diretta da Furio di Castri e Gianluca Petrella, gruppo “laboratorio” dall’organico variabile, che nella stagione 2004-2005 ha svolto un’intensa attività live con ospiti del calibro di Roberto Gatto, Maria Pia De Vito, Paolo Fresu.
Fa parte del nuovo quintetto “Oiseaux” di Marco Tardito, con cui è prossima la pubblicazione di un disco, appena inciso. Nell’inverno 2006 il progetto viene presentato nel festival “Linguaggi jazz” a Torino.
Nell’estate 2006 viene pubblicato “LINNAS” (etichetta “Enthropya”), il suo ultimo progetto discografico insieme al chitarrista Francesco Saiu, con Achille Succi al clarinetto basso, Aya Shimura al violoncello e Fabrizio Saiu alle percussioni.
Nella stagione 2007 inaugura il suo nuovo quartetto, insieme ad Aldo Mella al contrabbasso, Danilo Pala al sax contralto e Paolo Franciscone alla batteria.
Con questo progetto partecipa anche ad una performance teatrale con musica dal vivo improvvisata e composizioni proprie, insieme alla compagnia Stalker Teatro. Lo spettacolo, dal titolo “Tripodi”, viene presentato in anteprima con due repliche a Biella nell’autunno 2006, ed è in cartellone nella rassegna “Piemonte dal vivo” per la prossima estate.
Dal ‘99 insegna chitarra e tecnica dell’improvvisazione presso il Centro Jazz di Torino.
www.myspace.com/pietroballestrero

Pietro Ballestrero, guitar player and composer, born in 1973. He studies music since he is ten years old, taking classical and jazz classes with different teachers in Italy and abroad. He attended four editions of the Siena Jazz summer courses and two master classes with Ralph Towner. This last experiences had a very important influence in the creation of his personal style, particularly strengthened by the choice of using mostly acoustic guitars. His musical activity begins in 1998. With the QFWFQ quintet leaded by Andrea Ayassot he records the CD “SCARABORECCHI” (Panastudio Productions, 1999) and then he works in a contemporary music project with Andrea Chenna. He starts playing as a leader of his own quartet, together with Luca Biggio, Yves Rossignol and Paolo Franciscone. With this band he records the CD “LA CASA DEGLI SPECCHI”, published by Velut Luna (december 2003). He plays with Lucia Minetti in duo and in lager enembles; he works as a composer and arranger to the material of “LUZ”, the last project of the singer, recorded in june 2004 and pubblished by the label Velut Luna. In the winter of 2006 this work is presented in the international festival “Linguaggi jazz” (with a concert at the Piccolo Regio theatre in Torino and three other concerts in Piemonte) and in the festival “Jazz & Press” in Milano. Since 2003 he participates to the “Permanent workshop of musical research” leaded by Stefano Battaglia. During the season 2004-05 he works together with the “Lab Dance Orchestra”, a workshop band under the direction of Furio di Castri and Gianluca Petrella, with which he played in many concerts, with special guests such as Roberto Gatto, Maria Pia De Vito, Paolo Fresu. He is a member of the new “Oiseaux” quintet of Marco Tardito, with which he recorded a CD that will be published soon. In the winter of 2006 the group plays in the festival “Linguaggi jazz” in Torino. Recently he recorded “LINNAS”, his last project together with the guitar player Francesco Saiu, with Achille Succi on bass clarinet, Aya Shimura on cello and Fabrizio Saiu on percussions. The CD is published in summer 2006 by the label “Enthropya”. He teaches guitar and improvisation technique at “Centro Jazz Torino” since 1999.

Nunzio Barbieri - chitarra

Nunzio Barbieri, chitarrista compositore ed arrangiatore, nasce a Telese nel 1956, intraprende giovanissimo gli studi musicali frequentando i corsi di flauto presso il conservatorio "G. Verdi" di Torino.Dopo aver ascoltato la chitarra di Jimi Hendrix lascia gli studi classici per dedicarsi alla chitarra come autodidatta. Un innato talento gli permetterà di iniziare da molto giovane come professionista e turnista in Italia, Svizzera, Francia, Inghilterra; una lunga esperienza che gli darà una solida formazione. Nei primi anni \'90 inizia una serie di progetti che lo vedranno attraversare con notevole disinvoltura i generi musicali più diversi, oltre che a partecipare a diverse importanti manifestazioni musicali (tra esse ricordiamo "Pistoia Blues" (Pistoia), "Siena Jazz" (Siena), "Time in Jazz" (Sassari), "Nizza Festival" (Nizza), "JVC Jazz Festival" (Torino) etc… Nunzio Barbieri è ormai presente sulla scena jazzistica Italiana da diversi anni suonando in club, teatri, festival e collaborando con diversi musicisti, spaziando dal blues al jazz tradizionale fino al free jazz contemporaneo. Tra le numerose collaborazioni, sia in qualità di sideman che di leader & co-leader, segnaliamo quelle con Danilo Pala, Jino Touche, Diego Borotti, Pino Russo, Dino Contenti, Paolo Franciscone, Marco Detto, Enrico Tota, Arthur Miles etc… Collabora ormai da tempo con il "Saint Paul Quintet", con cui incide nel 1993 "Eccentrico", lavoro discografico ottimamente recensito dalla rivista specializzata "Musica Jazz", in compagnia dei sassofonisti Danilo Pala e Ezio Baracco, nel 2000 il loro ultimo lavoro discografico "Nuvole". Collabora inoltre al progetto Etno-World del "Dino Pellissero Project". Lavora ad un progetto di Acid-blues con il gruppo "Bluestone", formazione con la quale Barbieri ha inciso "One" nel 1997, "Freack\'s Circus" nel 1998 e "Two" nel 2000.
La sua formazione, totalmente autodidatta, oltre che dal sopracitato Hendrix, è stata profondamente influenzata anche dal chitarrista Django Reinhardt.
Dall'estate del 2000 ha iniziato un nuovo ed interessante progetto con il contrabbassista Jino Touche e il chitarrista Luca Enipeo, con i quali propone un repertorio che spazia dalla musica di Django Reinhardt a brani di musica tradizionale manouche (Gypsy Jazz).
Barbieri è un chitarrista eclettico, capace di unire grandi virtuosismi a una espressività personalissima, che danno vita a performance ad alta tensione.
Svolge regolarmente workshop, attività didattica in privato e presso diverse scuole tra le quali il Centro Jazz di Torino e la Scuola dei Giovani Artisti Torinesi..

Valeria Benigni - voce

Da una decina d'anni affianca lo studio della vocalità e del repertorio jazz alla riscoperta delle sonorità popolari e tradizionali italiane ed oltre confine. Con il quartetto Elle in tones si esibisce a broadway, new york nel marzo 2005 in occasione del primo festival di jazz italiano al femminile con un repertorio esclusivamente dedicato a Duke Ellington.
Per quanto riguarda il folk e la musica tradizionale partecipa a numerosi festival in Italia e all'estero (Spagna,Portogallo,Belgio,Francia) ed è cofondatrice del duo vocale Trobairitz d'oc, impegnato nel repertorio occitano. In qualità di vocalist è ospite nelle produzioni di Lou Dalfin e in teatro con la compagnia Assemblea Teatro.
Attualmente è insegnante di canto al Centro Jazz di Torino.

Emanuele Cisi - sax tenore e soprano

svolge da anni un?intensa attività concertistica internazionale e vanta collaborazioni di livello assoluto: Enrico Rava, Aldo Romano, Daniel Humair, Furio Di Castri... e molti altri.
www.emanuelecisi.com

Paolo Franciscone - batteria

Docente di percussioni presso il Centro Jazz di Torino svolge attività
concertistica da diversi anni. Ha partecipato a numerosi festival e suonato
in molti club d’Italia, collaborando con N. Winstone, G. Coscia, M. Waldron, Emanuele Cisi,
Drew Gress, Maria Pia De Vito, Fabrizio Bosso, Matt Renzi e numerosi altri.

Alberto Marsico - organo hammond

e' attivo a livello professionale da circa quindici anni come pianista e tastierista.
Incomincia tuttavia ad esibirsi esclusivamente all' organo Hammond dal 1994, dopo aver frequentato i seminari di Jack Mc Duff a Genova. Da allora ha suonato in tutto il mondo (Berlino, Francoforte, Singapore, Bruxelles, L'Aia, Lubiana, Sydney, Praga, San Francisco, Kuala Lumpur, Barcellona, Zagabria, Lisbona, Los Angeles, Parigi).
La sua attività didattica lo ha portato a tenere seminari ai conservatori di Lipsia, Dresda e di Enschede oltre a workshops al Singapore UBlues Festival nel 2003. La sua mano sinistra gli consente di disegnare con forte senso ritmico delle agili linee di basso che fanno di lui una completa sezione ritmica. Ama spaziare tra jazz, soul, blues, funk e gospel, ma il suo punto di forza e' l' accompagnamento di cantanti. Al suo attivo ci sono a tutt' oggi oltre venti incisioni discografiche in Italia, Germania, Francia e Stati Uniti.
Ha inoltre collaborato con Jimmy WITHERSPOON - Alvin QUEEN - Jesse DAVIS - Eric ALEXANDER - Lilian BOUTTE' - Phil GUY - Sandro GIBELLINI - Sonny RHODES - Ollie NIGHTINGALE - Ian PAICE - Gianni CAZZOLA - Lannie MC MILLAN - Roberto ROSSI - Paul JEFFREY - Kay FOSTER JACKSON - Fabio ZEPPETELLA - Lee HARPER - Tino GONZALES - Pietro TONOLO - Bobby DURHAM - Tiziana GHIGLIONI - Alex SCHULTZ - Tad ROBINSON - Anthony PAULE - Fabrizio BOSSO - Larry TAYLOR - Ann HINES - David HUDSON - Mike TURK - Kenny BURRELL www.albertomarsico.com

Luigi Martinale - piano

pianista, compositore ed arrangiatore ha collaborato con  Flavio Boltro, Gianni Basso, Emanuele Cisi, Eddy Palermo, Tom Kirkpatrick, Anne Ducros, Felice Reggio, Alfredo Ponissi, Amanda Carr, Maria Pia De Vito e Architorti. Guida inoltre alcuni gruppi stabili come il quartetto con Fabrizio Bosso, il trio con Drew Gress, il progetto Jazzinaria e il quartetto con Gigi Di Gregorio; formazioni il cui lavoro è testimoniato da diverse incisioni discografiche.
www.jazzitalia.net/Artisti/luigimartinale.asp

Piano, composition.
In his music development he followed two parallel paths: the cultivated European music and jazz improvisation. He graduated in 1986 at Conservatorio “G.Verdi” in Turin, training then with the Italian jazz pianist Enrico Pieranunzi, Franco D’Andrea and Mario Rusca.
He cooperated with Flavio Boltro, Gianni Basso, Emanuele Cisi, Maria Pia De Vito, Amanda Carr, Anne Ducros, Felice Reggio, Fabrizio Bosso, Tino Tracanna.
He is a member of the “Trane’s Memory” Quartet led by saxophonist Alfredo Ponissi.
He played at the Terrasa Jazz Festival (Barcelona), at Ivrea Eurojazz Festival with Trane’s Memory in 1996, with Tom Kirkpatrick in 1997 and with the Bostonian singer Amanda Carr in 1998. He played at the 1998 edition of the JVC Newport Jazz Festival in Turin with “Tenor Conclave” and with the Jazz Mobile Saxophone Ensemble at the 2000 edition.
He is always busy with composition and arrangement as proved by the originals from “Eyes and Stripes” and “Urka” in quartet with Fabrizio Bosso, Nicola Muresu, Alessandro Minetto, and the arrangements of old Italian songs recorded with the Jazzinaria Quartet.
He has been concerned with trio playing, leading a studio recording session with Drew Gress and Paolo Franciscone.
He won the "Città di Baronissi" competition twice: in '96 with "Trane's Memory" and in '99 with his Jazzinaria Quartet.
In 2001 was ranked at the 4th place in the "Best New Talent" category as part of the Top Jazz referendum organized by "Musica Jazz"magazine. His name appeared also in the 2000 rank list for the same competition.

Diego Mascherpa - clarinetto, sax

Ha studiato clarinetto e saxofono presso i Conservatori G. Verdi di Torino ed A.Vivaldi di Alessandria, diplomandosi di clarinetto nel 1986 e frequentando successivamente corsi di alto perfezionamento musicale.
Ha collaborato con Enti Lirico-Sinfonici e tenuto concerti in vari stati Europei. Inoltre ha partecipato, con diverse formazioni, a trasmissioni radiofoniche e televisive e importanti Festival di Musica Classica e Jazz.
Ha ottenuto importanti riconoscimenti partecipando a Concorsi Musicali Nazionali ed Internazionali ed ha inciso, nel ruolo di solista, compositore e/o arrangiatore svariate incisioni discografiche in diversi stili e generi musicali.
Dal 2001 è endorser/dimostratore ufficiale di ance e bocchini della prestigiosa marca francese “Vandoren” e dal 1997 al 2002 è stato docente di saxofono e clarinetto presso il Centro Jazz di Torino.

Alessandro Minetto - batteria

Ha svolto un'intensa attività concertistica in numerosi club italiani ed ha partecipato a festival e rassegne collaborando con musicisti come Claudio Fasoli, Antonio Faraò, Furio Di Castri, Emanuele Cisi, Pietro Tonolo, Franco D'Andrea, Maria Pia De Vito, Gianni Coscia, Ares Tavolazzi, Luigi Bonafede, Gianni Basso, Aldo Zunino, Rosario Bonaccorso, Stefano Battaglia, Paolo Birro, Marco Micheli, Larry Schneider, Steve Grossman, Jimmy Cobb ed altri.
www.jazzitalia.net/Artisti/alessandrominetto.asp

Palmino Pia - piano

Compositore, arrangiatore ha frequentato seminari di specializzazione jazz con Lee Konitz e Ray Briant. Ha collaborato con musicisti di fama internazionale quali Bob Mover, Benny Bailey, Luciano Pavarotti, Franco Cerri, Gianni Basso, Tiziana Ghiglioni, Flavio Boltro, partecipando al JVC Jazz Festival di Torino, all'Eurojazz Festival di Ivrea ed al festival internazionale di Coutances. E' docente di pianoforte e arrangiamento presso la scuola di Alto Perfezionamento Musicale di Saluzzo (CN)

Paolo Porta - sax alto

Ha studiato con George Garzone dall'89 al '91 ed ha partecipato ai seminari tenuti da Joe Lovano, Dave Liebman, Greg Osby, Lee Konitz e Steve Grossman.
Ha studiato dal '90 al '91 presso il Berklee College of Music a Boston con Richard Evans, Hal Crook, George Garzone, Fred Lipsius.
Ha iniziato l'attività professionale nel 1990. Si è esibito in club, rassegne e festival in Italia, Francia, Spagna, Svizzera, Germania, Usa, Palestina, Bosnia.
Dal '91 insegna sassofono, armonia e tecniche d'improvvisazione.
Attualmente dirige un quartetto a proprio nome e fa parte di numerosi ensemble.
Ha suonato in concerto tra gli altri con: Riccardo Zegna, Antonio Faraò, Luigi Bonafede, Stefano Battaglia, Renato Chicco, Rosario Bonaccorso, Furio Di Castri, Bruno Tommaso, Ares Tavolazzi, Aldo Mella, Emanuele Cisi, Giorgio Li Calzi, Fabrizio Bosso, Antonio Zambrini, Alfredo De La Fe, Rachel Gould, Steve Grossman, Carla Bley, Steve Swallow, Steve Coleman, Manhu Roche, Francesco Sotgiu, Flavio Boltro.
http://www.myspace.com/paoloporta 

Stefano Risso - contrabbasso

Si perfeziona per la musica jazz con Furio Di Castri e per la musica classica con Davide Botto, segue alcuni seminari fra cui quelli con Miroslav Vitous, Joe Lovano, Franco D'Andrea. Dal 1992 comincia le sue collaborazioni in campo jazzistico suonando nei club e nelle rassegne con musicisti fra cui Aldo Romano Emanuele Cisi, Jean Luc Dana, Andrea Ayace Ayassot, Alberto Mandarini, Fabrizio Bosso, Umberto Petrin, Tino Tracanna, Gianluca Petrella, e in jam session con Dave Liebman, Victor Lewis, Gary Keller, Jarmo Hoojendijk. Dal 2001 frequenta il Laboratorio Permanente di Ricerca Musicale Siena Jazz diretto da Stefano Battaglia con cui attualmente si esibisce in numerosi concerti nel TheatrumTrio. Nello stesso anno ha vinto la borsa di studio per lo Iasj Jazz Meeting che si è tenuto a Helsinkij. Ha suonato in diversi paesi (Italia, Francia, Svizzera, Germania, Cina, Finlandia, Inghilterra), in importanti contesti tra cui: Festival Jazz di Aosta, Arezzo Wave, Jazz in town di Torino,Ivrea Europe Jazz Festival, JVC Jazz festival di Torino, Eurofolk Festival di HingHelam, Nice Jazz Festival (grande parade du jazz), festival di Baronissi, Linguaggi Jazz, al Teatro Manoel di Malta , al Ronnie Scott di Londra.

Double bass
He perfected his jazz music studies with Furio Di Castri and classical music studies with David Botto. He participated in various seminars given by musicians such as Miroslav Vitous, Joe Lovano, and Franc D' Andrea.
Since 1992 Stefano began collaborating in the jazz world playing in clubs and festivals with musicians amongst which were Jean Luc Dana, Mat Renzi, Jiggs Whigham, Garrison Fewell, Umberto Petrin, Gianluca Petrella, Roy Paci, Tino Tracanna, Luca Begonia, Gianni Gebbia, Domenico Caliri, Alberto Mandarini, Andrea Ayace Ayassot Emanuele Cisi, Fabrizio Bosso, and in jam session with Dave Liebman, Victor Lewis, Gary Keller, Jarmo Hoojendijk, Tim Berne, Adam Nussbaum, Marc Ribot, Henry Grimes.
Since 2001 he attends Musical Research Laboratory at the Siena Jazz School held by Stefano Battaglia, also with whom he has recently exhibited in numerous concerts with the Stefano Battaglia TheatrumTrio. In that same year whilst attending the summer seminar of Siena Jazz Stefano won the international scholarship for the International Association School of Jazz, a Jazz Meeting that was in Helsinki the following summer.
In 2005 with the group T.R.E. (Alessandro Giachero, Marco Zanoli) wins a competition at “Padua Porche Jazz Festival”.
He has played in many different countries (Italy, France, Switzerland, Germany, China, Finland, England), in important contexts such as: Festival Jazz of Aosta, Nice Jazz Festival (Grande Parade du Jazz), at Ronnie Scotts of London, Ivrea Europe Jazz Festival, Linguaggi Jazz, JVC Jazz Festival of Turin, at Manoel Theatre of Malta festival of Baronissi, Jazz in Town - Turin, Eurofolk Festival of HingHelam, Arezzo Wave.
Collaborates with the composer Andrea Chenna in various productions for the Piccolo Laboratory of Theatre Regio in Turin. Frequently performs for "Piedmont in Musica" and in the Italian circuit for Young Musicians (Bergamo, San Benedetto of Tronto, Modica, Sicily, Camerino, Verona, Sesto San Giovanni).
He has collaborated with musical authors such as: Francesco De Gregori, Carmel – British pop singer of the 80’s, Lalli and Meg of 99 Posse.

Yves Rossignol - contrabbasso

Estratto a tempo dei ranghi delle orchestre classiche, Yves Rossignol contrabbassista colpito dalla sindrome dell'improvvisazione, moltiplica le esperienze di musica improvvisata e collabora con tutti gli artisti della scena jazz torinese su progetti che privilegiano la creatività e la ricerca di un suono originale.

Extract in time from classical orchestras, yves Rossignol, double bass player, knocked by the syndrom of improvisation, multiplies experiences of improvised music and collaborate with all the artists of the italian scene on various project with a preference on creativity and a research of an original sound. Master degree in jazz, he recorded during the last two years numerous CD:
La casa degli Specchi of the guitarist Pietro Ballestrero, Luz with the singer Lucia Minetti, Jocu di Focu of the guitarist Antonio Fontana, Deidda interpreta Pessoa with Enrico Rava and Gianni Coscia.

Victoria Rummler - voce

Un’americana a Parigi... una voce unica, piena di gioia e di sensibilità... una grande esperienza scenica, una presenza luminosa che attraversa parecchi stili musicali e diverse culture del mondo.
Sono quindici anni che questa cantante bionda vive in Europa. Nata vicino a Detroit, USA, Victoria comincia con le lezioni di pianoforte a sei anni e impara velocemente a scrivere e ad arrangiare la musica. In qualità di pianista vince anche concorsi musicali e accompagna diversi cori e orchestre. La sua passione per il pianoforte è ancora viva oggi. Adolescente, canta in una corale parrocchiale che fa tournée in Messico e in America Latina; contemporaneamente studia clarinetto, danza e recitazione. Nel 1988, appena finiti gli studi musicali al Williams College in Massachusetts, Victoria decide di cercare fortuna in Europa. Si trasferisce a Monaco di Baviera dove rimane cinque anni e lavora con un gruppo di cabaret, gli “Snooties & the Cats”. Questa avventura però non le basta; nel 1993 si trasferisce a Parigi e scopre un’altra passione: il canto jazz. Lavorando con Laurence Saltiel, Michele Hendricks e Roger Letson, Victoria perfeziona il suo stile e la sua eccezionale presenza scenica. Nel 1995 fonda il quartetto vocale francese “Rue Blanche”, con il quale si esibisce in tutta la Francia e, nel 1999, partecipa al festival “Jazz Voices” in Russia. Nel 2001 viene invitata ad aggiungere il gruppo multinazionale “Eurovocal” e nel 2004 registra il secondo CD per SONY-BMG col gruppo di avanguardia elettronico “Les Grandes Gueules”. Oggi Victoria si concentra sulla propria musica, un cocktail di arrangiamenti originali di standard, pezzi strumentali, e canzoni autografe. La persona e la musica sono inseparabili: a volte romantica, a volte ironica, ma sempre commovente.
http://www.victoriarummler.com

Tino Tracanna - sax

Nato a Livorno nel 1956 si laurea in Disciplinedelle Arti, Musica e Spettacolo presso l'Università di
Bologna, fa parte dal 1981 fino ai primi anni ‘90 del gruppo di Franco D'Andrea con il quale partecipa a numerosi festival nazionali ed internazionali e col quale incide cinque album, di cui due ("No Idea of Time" e "Live"), premiati come miglior disco dell'anno nei referendum indetti dalla rivista Musica Jazz negli anni 1984 e 1986.
Nello stesso anno lo stesso quartetto vince il referendum come miglior gruppo dell’anno.
Dal 1983 fa inoltre parte del quintetto di Paolo Fresu con il quale compie numerosi tour in Italia e all'estero ed ha inciso numerosi album, tutti accolti con favore dalla critica e dal pubblico, uno dei quali, "Live in Montpellier“ risulta vincitore del referendum di Musica Jazz del 1990. Il quintetto vince anche il referendum come miglior gruppo negli anni 1990 e 1991. Vanno ricordati inoltre “Night on the city“ e il recentissimo “Melos“ vincitori del prestigiosissimo premio francese Django quali migliore realizzazione discografica europea negli anni 1995 e 2001.
Collabora con la vocalist Tiziana Ghiglioni.
Numerose inoltre sono le sue collaborazioni come strumentista e compositore in lavori teatrali .
Dal 1985 è leader di un proprio gruppo con il quale realizza diversi album ottimamente accolti dalla critica e dal pubblico e col quale partecipa a festival e rassegne come Cagliari, Zurigo, Clusone, Imola, Trento, Berchidda, Bergamo, Matera, Roma.....
Tra questi ricordiamo “292”, “ Gesualdo “ elaborazione dei madrigali di Gesualdo da Venosa,
“Quartetto”, “ Punctus” in duo con Pierre Favre “La Forma delle Cose”.
Dal 1995 é docente di jazz presso diversi conservatori italiani e attualmente docente di ruolo presso il conservatorio Verdi di Milano.
Ha suonato con F.D'Andrea, P.Fresu, G.Trovesi, B.Tommaso, D.Liebman, S.Lacy, M.Dietrich, G.Ferris, B.Altschul, M. Helias, J.Knepper, T.Stanko, S.Gervasoni, Tiziana Ghiglioni, G.Fewell, R.Cipelli, A.Zanchi, E.Fioravanti, G.Cazzola, M.Pia De Vito, T.Tononi, D.Cavallanti, P.Minafra, C.Bagnoli, S.Palumbo, E.Rava, R.Gatto, Muhal R.Abrams, G.Basso, D.Rea, Andrea Pellegrini, A.Mancinelli, G.Tommaso, M.Grossi, Achille Succi, Steve La Spina, George Cables, Jeff Williams,....
Festival a cui ha partecipato:
North Sea Festival, Edmonton, Toronto, Vancouver, Victoria, Rio De Janeiro, San Paolo, Saskatoon, Montpellier, Parigi, Praga, Vienna, Liegi, Bruxelles, Zurigo, Ginevra, Lubiana, Amburgo, Colonia, Capodistria, S.Pietroburgo, Barcellona, Madrid, Tunisi, Pechino, Melbourne,
Youndé e Douala ( Camerun ), Umbria Jazz, Pescara, Clusone, Bergamo, Zurigo, Cagliari, Genova, Milano, Roccella Ionica, Ancona, La Spezia, Palermo, Bergamo, Roma, Napoli, Trento, Bolzano, Firenze, Matera, R. Emilia, Vicenza,.....
Ha al suo attivo circa cinquanta album come solista.

www.tinotracanna.com

Corrado Vanzo - Voce

Rivela la sua attitudine musicale già a quattro anni.
Studia pianoforte, arrangiamento e canto.
Turnista molto apprezzato in Italia e all’estero (ha lavorato con Alberto Radius ed i fratelli Farinatti), si è esibito in diverse manifestazioni e trasmissioni televisive (Domenica in – 2000)
Ha suonato in occasione della festa di chiusura delle Olimpiadi di Torino 2006.
Attualmente collabora con il Maestro RAI Dino Siani.